Los elefantes de Daniel Berenguer y Gregory Colbert
Por amor a los elefantes
Hay ocasiones en que las palabras están de más, y ésta es una de ellas. Disfrutad del TALENTO de estos dos artistas: Gregory Cobert y Daniel Berenguer.
La luna de los elefantes de Daniel Berenguer

Niño leyendo con elefante de Gregory Colbert
Dudamel, por favor
Por amor a Dudamel
Date un respiro escuchando la música que vibra dentro de Gustavo Dudamel
Aprovecho para haceros una recomendación musical: si os gusta, con pasión, el director de orquesta Gustavo Dudamel; visitad, cuanto antes, el foro Dudamel y la OSJV (http://groups.msn.com/DudamelylaOSJV: opiniones, fotos, experiencias de conciertos, y mucho amor por la musica es lo que que te ofrece este espacio dedicado a Dudamel.
Pásate, y nos cuentas qué tal..
IMAGINART:La GALERÍA del ARTE reivindicativo
Por amor al arte que se implica
El talento, el arte y el compromiso social se dan cita en las obras y exposiciones de la galería Imaginart de Barcelona (C/Madrazo, 54, Bajos).
Hace sólo tres meses que Imaginart abrió sus puertas al arte con dos ideas de cabecera: ofrecerles un espacio a artistas que mezclan su talento con el compromiso social y, además, reivindicar obras significativas de los últimos 50 años; la mayoría de ellas ignoradas por el público.
Volveré más por esta galería y sus exposiciones, no lo dudes. Se hace tan necesario que el talento estreche sus lazos con el compromiso social , ¿o no?
No te olvides de este nombre: Galería de arte Imaginart.
El bufón de las alegrías de Eleazar
El rey de Eleazar
“La sonata”, de Tolstoi
Por amor a León Tolstoi
La Sonata Kreutzer es una sonata para violín compuesta por Ludwig van Beethoven y publicada como su Opus 47 en 1802.

La Sonata a Kreutzer es un libro que León Tolstoi(1828-1910) escribió en 1889.
El protagonista, Pózdnyshev, nos relata minuciosamente las razones que lo llevaron a matar a su mujer.
El relato, cargado de intensidad hasta en las comas, le sirve a Tolstoi para arremeter contra la sociedad burguesa de su época; sociedad hipócrita que se dejaba llevar por una serie de condicionamientos absurdos: aparentar ante todo.
De alguna manera, Tolstoi, nos deja caer, con su habilidad de maestro de las letras, que son las malditas reglas de un universo burgués anquilosado en prejuicios, las que abocan a Pózdnyshev al asesinato de su mujer Sofía Andreievna.
La rutina, la decadencia de los sentimientos, el hastío de una convivencia aburrida e insoportable nos muestran la evolución de un matrimonio que se mantiene con hilos invisibles y muy dañinos; y el final se precipita con la tragedia en los labios…
La sonata a Kreutzer de León Tolstoi es un libro muy imprescindible. ¿Te lo vas a perder?
Búscalo en tu librería favorita, en la Biblioteca de tu ciudad; así sabrás cómo suena la sonata de Tolstoi…
1.000 dibujos de Esteban Peña cuestionan la enseñanza del arte
Por amor a las críticas constructivas
Desdibujos:Historia del arte de Esteban Peña
La Galería Nueve Ochenta de Bogotá ha inaugurado hoy la exposición 1.000 dibujos del artista colombianao Esteban Peña.
1.000 dibujos critíca los programas de enseñanza de historia del arte y la pésima calidad de las reproducciones de las obras en los libros de texto.
Según Esteban Peña, su exposición supone una mirada crítica a la manera como están estructurados los programas de enseñanza de historia del arte y también a lo subjetivos que pueden llegar a ser.
¿Y tú qué opinas?
¿Quién paga 135 millones de dólares por un cuadro, y por qué?
Por amor a las curiosidades del arte
Retrato de Adele Bloch-Bauer pintado por Gustav Klimt en 1907
- ¿Quién has preguntado?
-Sí
-Él se llama Ronald S. Lauder, millonario y empresario. En el año 2004 pagó 135 millones de dólares por Adele Bloch-Bauer de Gustav Klimt.
- ¡Qué barbaridad!
-Esos 135 millones han convertido a Adele Bloch-Bauer en el cuadro más caro de la historia.
- A la pregunta de por qué, el magnate de los cosméticos respondió: “Es una adquisición que se produce una vez en la vida”
-Bonita y nada esclarecedora respuesta.
-Sí.
Daniel Mordzinski, el fotógrafo de las palabras
Por amor a Daniel Mordzinski
Mario Benedetti fotografiado por Daniel Mordzinzki
El fotógrafo que más escritores ha retratado, Daniel Mordzinski, muestra lo mejor de su cámara en una exposición virtual dentro del marco de la tercera edición del Hay Festival en Cartagena de Indias.
Su obra se construye a base de imágenes que hablan de miradas-espejo y hondos sentimientos o de las palabras que se expresan con una mirada.
Lo que los escritores no te cuentan en sus libros, te lo resume el fotógrafo argentino Daniel Mordzinski en una única instántanea.
Da un toquecito aquí, y comprenderás que la imagen y la palabra cobran vida cuando Daniel Mordzinski las retrata.
Colbert nuestro de sábado
Por amor a los animales
Gregory Colbert -mi fotógrafo necesario como mi pan de cada día- impregna sus instantáneas artísticas de un simbolismo espiritual: niños budistas, niños africanos, niños por la paz que se funden con los animales en un único objetivo: la calma.
Su mensaje queda patente en cada una de sus imágenes: los animales y los hombres podrían vivir en armonía pero los seres humanos se la niegan casi por inercia…
Fotografía de Gregory Colbert: Un niño budista, y cubriéndole las espaldas unos elefantes..
“Picasso. Laboratorio de estilos” gusta mucho al público
Por amor a las exposiciones que se alargan
La Fundación Pedro Barrié de la Maza, ante la afluencia de público que ha recibido la exposición Picasso. Laboratorio de estilos en sus dos sedes de La Coruña y Vigo, ha decidido prorrogarla hasta el 24 de febrero.
Copa y paquete de tabaco de Pablo Picasso, 1917
Picasso. Laboratorio de estilos la forman 89 obras que el pintor creó desde 1914 hasta 1972; éstas proceden de una colección privada, y algunas de ellas se exhiben por primera vez en España. Los bodegones y el retrato femenino son los temas principales de esta exposición, ya prorrogada.
Si quieres sabes más, haz clic aquí o llama a los siguientes teléfonos: 981 060 095 para La Coruña y 986 110 222 para Vigo.
¿No te das cuenta de que el arte te busca sin descanso? ¿Por qué no te dejas encontrar?
Una escultora, el tiempo y la evolución: Ana Jiménez
Por amor a Ana Jiménez
Esta señora tan estupenda es la escultora Ana Jiménez en su estudio de Valladolid, ciudad en la que lleva viviendo desde los 9 años.
Deliberando en torno al ruido, de Ana Jiménez
La escultora Ana Jiménez (La Coruña, 1926) acaba de recibir el Premio Provincia de Valladolid a la Trayetoría artística. Antes de recoger su merecídisimo galardón, habló de lo que significaba para ella el arte: es un una forma de expresión que se modifica con el tiempo y al compás de la personalidad del propio creador.
El alcalde de Ana Jiménez
“Esa evolución es lo normal de la vida. Con el paso del tiempo uno va pensando de otra forma y cambian las formas de expresión en la escultura. Se dice lo mismo pero de otra manera y en ocasiones con otros materiales diferentes. Es tan variado y surtido que tenemos de todo: desde el figurativismo hasta un abstraccionismo que a veces resulta muy difícil de entender. Es la manera de expresarse del momento”.
Marianiata de Ana Jiménez
Su obra Niña le dio reconocimiento, y desde entonces hasta ahora se ha dedicado en cuerpo y alma a darle forma a su talentosa expresividad: desde la restauración de obras hasta la creación; su andadura artística está repleta de gestos y momentos diferentes, pero siempre con el arte como bandera.
Terracota, de Ana Jimenez