Recomendaciones de domingo:Amélie y David
Por amor a los libros….Por amor a la música
Amélie Nothomb, escritora nacida en Japón por el azar del destino pero belga por pasión y devoción, publica desde 1992 una novela cada año.
Hoy os quiero recomendar su novela corta Estupor y temblores, una historia autobiográfica narrada con un humor francés acelerado y pulido. Te ríes mientras la lees.
Amélie, tras finalizar sus estudios de Filología Románica, regresó a Tokio para trabajar en una enorme y complicada empresa japonesa. Fruto de esa experiencia laboral cargada de hipocresías y durezas grises nació Estupor y Temblores. Novela que obtuvo el Gran Premio de Novela de la Academia Francesa en 1999. Alain Corneau la trasladó a la gran pantalla en 2003.
Y para acompañar a Amélie y a sus peripecias japonesas, qué mejor que la música de David Bowie y su Heroes:
“Ausencias”:imágenes con la voz de los que ya no están
Por amor a la fotografía que denuncia
Hasta el 31 de enero de 2007 podrás ver en La Casa América de Madrid la exposición Ausencias del fotógrafo-artista argentino Gustavo Germano.
Ausencias de los que ya no están, de los que se fueron, de los que tuvieron que cerrar la boca con un fusil apuntando, de los que huyeron de la represión militar argentina, y pagaron con ello…
Ausencias muestra la voz y las formas de los que desaparecieron y de los familiares que se quedaron: el desgarro en 3ª y en 1ª persona narrado por sus protagonistas; aunque ya no estén.
Mediante imágenes de álbumes familiares, el fotógrafo Gustavo Germano nos enseña 17 casos de los que se fueron: trabajadores, militantes de barrio, estudiantes, obreros, profesionales o familias enteras, todos ellos fueron víctimas inocentes del plan maquiavélico que se instauró -durante los años 1976 y 1983- en Argentina durante la represora y castigadora dictadura.
Asusta pensar que este suceso tan catastrófico ocurrió hace apenas unos años…
Si estás en Madrid, no te la pierdas; y el precio no puede ser tu excusa porque la entrada es gratis. Recuerda:
-Hasta el 31 de enero de 2008.
- Horario: de lunes a sábados de 11:00 a 20:00 h / domingos y festivos de 11:00 a 15:00 h. Los días 24 y 31 de diciembre de 11:00 a 15:00 h.
- Entrada Libre
El arte al servicio del medio ambiente
Por amor al arte comprometido
El artista noruego Vebjorn Sand se ha inspirado en un diseño de Leonardo da Vinci para advertir acerca de las consecuencias que traerá consigo el cambio climático.
Se trata de un puente de hielo con dos únicos propósitos: fundirse y llamar la atención acerca de un gran problema: el cambio climático.
El puente de hielo, con arte y mensaje, tiene 9 metros de largo y se ha colocado frente a la sede de la ONU en Nueva York.
Con el puente derritiéndose, me viene a la cabeza la imagen del Ártico que se derrite, y de seguir así, en el 2010 el Ártico será sólo una sombra helada de lo que fue o de lo que pudo ser y no fue.
“Alicia”, la mejor entre 850 obras
Por amor al arte que se expresa
La creadora colombiana Ana González Rojas ha recibido el premio en la Bienal de Arte Contemporáneo de Florencia a la Mejor artista internacional.
Su obra Alicia fue galardonada como la mejor entre 850 obras.
Alicia se expresa, habla sobre los desplazados y desaparecidos en Colombia….
Orensanz:”la naturaleza” de la escultura
Por amor a la naturaleza
El escultor aragonés, afincado en Nueva York, Ángel Orensanz recibió ayer en las Naciones Unidas un premio de los Amigos de la ONU por sus numerosas esculturas relacionadas con el mundo de la naturaleza.
Orensanz suele trabajar con elementos naturales, con los que ha creado obras con mensaje ecológico, que se han expuesto en las ciudadades más importantes del mundo.
Ángel dijo tras serle entregado el premio”….. agradezco a la ONU que reconozca mi obra con la que trato de alertar de este desastre que se nos acerca”. Y con este desastre se refiere a la degradación progresiva y abusiva que está sufriendo la naturaleza a causa del hombre.
Confesó que siempre se había sentido atraído por el mundo natural, especialmente por el agua, la nieve y el hielo. Elementos que forman parte de sus obras… y hablan, se expresan, se quejan, quieren vivir…..
¿Conocías su obra? Haz clic aquí, si te apetece, y date un paseo virtual por las creaciones de este aragonés universal.
Bono&Co.: lucha contra el sida en África
Por amor a las causas humanitarias
El cantante de U2, Bono, se ha unido con el que hasta hace poco era el artista en vida que más caras vendía sus obras, el británico Damien Hirst.
La unión obedece a una inmejorable causa: luchar contra el sida en la devastada África. Los dos han organizado una subasta, que si se cumple con lo previsto podría superar los 40 millones de dólares.
“Con un esfuerzo relativamente pequeño de cada artista podemos salvar muchas vidas. Es maravilloso poder devolver algo a la sociedad y marcar la diferencia”, afirma Hirst en un comunicado.
Bono le responde: “La lista de artistas es impresionante. Es la mejor colección de arte con los mejores artistas del planeta. Yo amo el arte pero esto es un momento único en la historia. Damien Hirst es demasiado modesto. El esfuerzo de estos artistas es considerable y su impacto inconmensurable”
La causa merece la pena: luchar contra el sida en África es más que una urgencia. Es una necesidad vital.
La FIL se acabó y Fernando Vallejo no apareció
Por amor al gran escritor colombiano Fernando Vallejo
La FIL, la Feria Internacional del Libro de Guadalajara , llegó a su fin el domingo 2 de diciembre habiendo tenido como invitada de honor a la cultura colombiana, y el gran escritor colombiano Fernando Vallejo no ha participado. ¿Por qué ? Pues porque no lo invitaron. ¿Por qué? ¿Por sincero? ¿Por realista y nada hipócrita?¿Por crítico, por no saber callarse a tiempo? ¿Por pólémico? ¿ Por no seguir las “normas” establecidas?
Fernando Vallejo ama y odia en un mismo suspiro a su Colombia.
Juan Cruz le preguntó en una entrevista para El País.
-Colombia es el país invitado a la FIL. Usted no está, ¿Por qué?
-Que la ministra de Colombia y Padilla se metan su feria por el culo, que yo me meto cosas más interesantes.
-Colombia. ¿Qué es?
-¿Para mí? Un amor fracasado.
Más claro y frío el rocío de las 6 de la mañana, ¿o no?
Lee Konitz, el saxofonista
Por amor al jazz
Lee Konitz y sus 80 espléndidos años continúan dando la nota: el mismo día que inauguraba el número 80, hacía su presentación en Nueva York acompañado de un joven pianista amante del jazz, como él, como Lee Konitz, el saxofonista que ha sido sincero con el jazz, con él mismo y con los seguidores de su música.
”Nunca he tocado lo que los demás. No me interesa seguir el guión…Gracias a Dios el jazz no es un arte perfecto”
Y a ti que te gusta el jazz o no, ¿qué opinas de Lee Konitz y de su jazz no perfecto?
Un visionario de 250 años
Por amor a la imaginación creativa
El 28 de noviembre de hace 250 años nacía William Blake en el seno de una familia inglesa devota y cristiana.
El poeta defendió la imaginación como herramienta de trabajo y forma de vida, y esta defensa le costó la indiferencia de sus coetáneos.
Blake creó siempre con la corriente de cara en el contexto de una sociedad que no supo apreciar su arte, y que lo rechazaba constantemente.
Se ganó fama de estrafalario y loco por imponer la imaginación sobre la razón del neoclasismo: ““La imaginación no es un estado, es la existencia humana en sí misma”
Blake abogaba por el arte como verdadero impulsor de los cambios sociales, y rechazaba las injusticias a viva voz en sus poemas: protestó contra el comercio de esclavos y contra la inhumanidad de la revolución industrial.
William Blake, poeta, visionario, pintor y grabador que fue menospreciado durante la época que le tocó vivir, 250 años después su Inglaterra natal lo “rehabilita” como un gran artista y pensador: exposiciones, museos, películas, canciones, monumentos…
Es lo que tiene la vida, que con el paso del tiempo se aprende a valorar a los genios olvidados del pasado..
Dialogando con Lorca
Por amor a Federico
El comisario suizo Hans Ulrich Obrist (Zurich, 1968) inauguró este sábado 24 una exposición en la Huerta de San Vicente (la Casa Museo de Federico García Lorca en Granada. La Huerta de San Vicente fue la casa de verano de la familia Lorca entre 1926-1936) para que los grandes creadores contemporáneos del momento, estancia a estancia, puedan dialogar con el poeta del Romancero Gitano.
Hans Ulrich ayudado por Laura García Lorca, comentó “Hemos intentado poner en evidencia la distancia que ahora existe entre las artes plásticas y la literatura, cosa que no ocurría, por ejemplo, en los años 20″.
La exposición, promovida por la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales (SECC), ha conseguido entrelazar los versos lorquianos con las obras de los artistas contemporáneos: Gilbert and George, Tacita Dean, Franz West, Cristina Iglesias, Phillipe Parreno, Koo Jeong-A, Anri Sala, John Giorno, Douglas Gordon…
El día de la inauguración Enrique Vila-Matas puso las palabras y el cantaor Enrique Morente su voz para llenar la casa de Lorca de pasión y alma.. Diálogo abierto de Federico con lo mejor del arte contemporáneo; y es que hay genios a los que la muerte no les quita vida…¿Qué opináis?
La foto que ha dado la vuelta al mundo. Los provocadores artistas Gilbert & George tumbados en la cama de Federico García Lorca.
