Esculturas de Juan Muñoz. (Fotos: EFE)

Retrospectiva. Juan Muñoz: la muestra más completa de la obra del escultor Juan Muñoz.

En el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, más de cien obras del artista han tomado vida y ganas de comunicarse contigo. Algunas de las piezas aún no habían sido exhibidas.

Obras en las escaleras del museo, en los jardines, en la terraza, en las salas…: espacios para la libertad.

Acércate a ellas; han ideado un espectáculo de ilusiones para ti. Tienen algo que enseñarte, un mundo que narrarte: la soledad, la vida, los sueños, el vacío, los silencios, la superación, el destino, la muerte, la fortuna.

Acércate más, que la función va a comenzar. Tú, y nadie más, a solas con las esculturas de Juan Muñoz.

Comisariada por Lynne Cooke, la exposición Retrospectiva. Juan Muñoz – organizada por Tate Modern y patrocinada por la Fundación Banco Santander- te estará esperando hasta el 31 de agosto, en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia.

Santa Isabel, 52. Madrid

Tel. 91 774 10 00
Fax. 91 774 10 56 

www.museoreinasofia.es

Capricho nº 43 de Goya: El sueño de la razón produce monstruos

Que no sea por no dejar que el aire pase y renueve el ambiente…

El director del Museo del Prado, Miguel Zugaza, y el director del Museo Reina Sofía, Manuel Borja-Villel, han llegado a un satisfactorio acuerdo para ambas instituciones: el Museo del Prado cede al Museo Reina Sofía “Los caprichos” y ” Los desastres de la guerra” del genio aragonés, Francisco de Goya y Lucientes.

Transportémonos en el tiempo: imagínate que estás en el Museo Británico ( tiene más de 7 millones de objetos procedentes de todos los continentes, que relatan la historia de la humanidad, y te permiten viajar a cualquier rincón del planeta), el mismo día de su inauguración. 

15 de enero de 1759: Sir Hans Sloane, amigo de Newton, Händel y Voltaire, acaba de donar una colección compuesta por unas 71.000 piezas -libros, manuscritos, plantas desecadas y antigüedades egipcias, griegas y romanas- para celebrar la puesta en marcha del museo, y su filosofía global. 

Abre los ojos. Aparca un momento la imaginación, y vuelve a la realidad: desde el día de su inauguración han transcurrido 250 años, en los que este museo, que nació con las premisas de la universalidad -ciudadanos del mundo- y la cercanía -te sientes como en casa cuando paseas por sus salas-, comenzó su andadura.

Neil MacGregor, el director, pretende que el Museo Británico sea, de alguna auténtica manera, una “colección privada para cada ciudadano del mundo”.

Además, aspira a crear una red de comisarios internacionales, para que ellos puedan montar sus propias exposiciones en sus países, y así expandir la idea de universalidad con la que nació.  

Una comunidad de comisarios en todo el mundo que conozca esta colección lo suficientemente bien como para saber cuidarla.

Próximamente: una exhibición acerca del emperador azteca Moctezuma, otra en la que se expondrán dibujos renacentistas, y una tercera sobre la vida después de la muerte en el antiguo Egipto.

Después de años de férreo y concienzudo estudio, Manuela Mena concluye que El coloso no es obra del genio aragonés, sino de un discípulo y amigo de éste llamado Asensio Julià i Alvarracín.

En el año 2000 obtuvo el Premio Nobel de Literatura. En la actualidad, y desde 1987, el autor de “La montaña del alma“, reside en Francia, y es ciudadano francés. En China, la censura lo vetó y le atajó la libertad de expresión; de ahí que el escritor decidiera marcharse a otro lugar donde nadie le prohibiera ser libre, en todos los sentidos.

Hace unos meses, el escritor expresó: “En China mis libros e incluso mi nombre todavía son censurados.”

“Los fuegos artificiales se acaban en un minuto, pero la vida permanece. Una fiesta nunca podrá explicar la realidad, y la realidad es que China está aún muy lejos de la democratización y la libertad de expresión», .

Gao Xingjian es un artista polifacético: no solo escribe, también dirige cine, teatro, y pinta…

El Museo Würth La Rioja, pionero y siempre a la última, acoge una gran retrospectiva pictórica del escritor: desde 1980 hasta el siglo XXI. “Desde el diluvio” estará en el Museo Würth La Rioja hasta el 9 de abril, momento en el comenzará a visitar otros museos.

Gao Xingjian pinta con tinta china: algunas veces sobre pequeños pliegos de arroz, y en otras lo hace en lienzos de gran formato. La combinación de la cultura oriental y occidental inunda sus obras de un hondo sentimiento, y de una intuición que se mueve entre lo preciso y lo simbólico.

 Déluge, de Gao Xingjian. 2007 (224×225 cm)

Recuerda, porque no te lo puedes perder: ” Después de diluvio“, de  Gao Xingjian, hasta el 9 de abril de 2009, en el Museo Würth La Rioja:

Sede Norte de Würth España S.A.
Pol. Ind. El Sequero
Avda. Los Cameros, parcelas 86, 87 y 88
26150 Agoncillo
(La Rioja) España
T. 00 34 941 010 410
F. 00 34 941 010 411
museowurth.larioja@wurth.es

Horario:
De lunes a sábado de 10:00- 20:00h
Domingos de 10:00-15:00h
Festivos: consultar horario
Entrada libre (subvencionada por Würth España S.A.)

Nació, hace un año, con un propósito; difundir el arte contemporáneo internacional de vanguardia de los siglos XX y XXI, y el arte emergente español ( en abril, el museo adquirió unas piezas de gran formato, de aluminio, del artista plástico David Rodríguez Caballero) siguiendo la máxima de que el arte es necesario, y hay que acercarlo al público. Su filosofía habla por sí sola: desde su inauguración, el 7 de septiembre de 2007, la entrada al museo ha sido libre y gratuita. El arte que busca acercarse, acariciarte.

 Y la reacción de público ha sido gloriosa: se rondan los 60.000 visitantes en su primer año de existencia, un auténtico éxito.

Este fin de semana, sábado 6 y domingo 7 de septiembre, el Museo Würth La Rioja, celebra, por todo lo alto y pensando en ti, su primer y exitoso año de vida: degustaciones, música ( actuaciones y clases, en el marco excepcional del Drumming Festival, el IV Festival Internacional de Percusión. Además, la Orquesta Sinfónica de La Rioja interpretará conciertos en distintos puntos de las instalaciones del museo), regalos y mimos, para todos los visitantes.

Y para seguir celebrando, con una guinda de lujo, su primer año, el museo ha adquirido una obra de Miquel Barceló, Tres Estantes con la Bestia de Cuernos (1997). No te quejarás; el Museo Würth La Rioja busca agradarte, con lo mejor del arte.

MUSEO WüRTH LA RIOJA
Sede Norte de Würth España S.A.
Pol. Ind. El Sequero
Avda. Los Cameros, parcelas 86, 87 y 88
26150 Agoncillo
(La Rioja) España
T. 00 34 941 010 410
F. 00 34 941 010 410
museowurth.larioja@wurth.es

Horario:
De lunes a sábado de 10:00- 20:00h
Domingos de 10:00-15:00h
Festivos: consultar horario
Entrada libre (subvencionada por Würth España S.A.)

Visitas guiadas:
De lunes a viernes: 18:30h*
Sábados: 12:00h* y 18:30h*
Domingos: 12:00h*
Festivos: consultar horario
Visitas guiadas concertadas a partir de 10 personas*
6 euros por persona, (subvencionado por Würth España S.A.)
*Se requiere reserva previa (Tel. 00 34 941 010 410)

Transporte gratuito:
Servicio gratuito de autobuses desde la Glorieta del Dr. Zubía en Logroño con vuelta del Museo
Horario:
Lunes a viernes: ida 18:00h, vuelta 20:00h
Sábados: ida 11:30h, vuelta 14:00h; ida 18:00h, vuelta 20:00h
Domingos: ida 11:30h, vuelta 14:00h

Museo Würth La Rioja  

La antigua estación de Metro de Chamberí, cerrada desde 1966, es el nuevo museo Andén 0, donde se podrá conocer la historia de Madrid y del Metro (Dixit Alberto Ruiz Gallardón, alcalde de Madrid: Metro es Madrid, Madrid es Metro), desde principios del siglo XX.

La vieja estación se convierte, junto con la antigua Nave de Motores de Pacífico, construida en 1919 para suministrar electricidad a las máquinas ferroviarias de la compañía, en dos sedes del nuevo Centro de Interpretación de Metro de Madrid.

Con estos dos museos se va a intentar recuperar una parte de la memoria colectiva y de los espacios que la conservan, así como destacar la Historia de Metro de Madrid y la importancia del transporte como motor de la economía y el cambio social de la ciudad.

Tanto la estación de Chamberí como la Nave de Motores se abrirán al público de martes a viernes de 11.00 a 19.00 horas mientras que los sábados, domingos y festivos abrirán de 10.00 a 14.00 horas. Su entrada es gratuita.

El pintor inglés David Hockney ha donado al museo de arte moderno Tate Modern, de Londres, su cuadro más grande: doce metros de largo por cuatro y medio de ancho.

Bigger trees near Warter (Árboles más grandes cerca de Warter) está compuesto por cincuenta lienzos separados que el pintor juntó para formar una sola imagen.

“La Tate me había pedido hace tiempo una obra de arte. Como inglés, sentí el deber de darle algo a la Tate Britain”, explicó David Hockney, uno de los artistas más destacados y multidisciplinares del siglo XX, que a sus 70 años continúa buscando nuevos caminos artísticos para experimentar y sorprender.

El pintor David Hockney junto a su obra ” Bigger trees near Warter” (“Árboles más grandes cerca de Warter”)

Por amor al fotógrafo-retratista alemán Hugo Erfurth (1874-1948)

Por amor al Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid

Desde hoy y hasta el 18 de mayo en el Museo Thyssen-Bornemisza podrás visitar, gratuitamente, una muestra monográfica, “Retrato de Hugo Erfurth: Técnicas y secretos”, que se adentrará en la relación entre uno de los más importantes pintores alemanes del siglo XX, Otto Dix, y su gran amigo, el fotógrafo-retratista Hugo Erfurth.

Si te acercas por el museo Thyssen descubrirás, gracias a unos estudios científicos realizados por el equipo de Restauración del Museo, la singular técnica de Otto Dix, un pintor inconfundible. Y tú sólo tendrás que centrar tu vista en este cuadro que parece una fotografía.

Hugo Erfurth con perro, de Otto Dix, 1926

Manuel Borja-Villel, nuevo director del Museo Nacional de Arte Reina Sofia:” No sé si seré el mejor director para este museo, pero este es el mejor museo para cualquier director” (Foto: EFE)

Manuel Borja-Villel,  ya es oficialmente, con presentación por todo lo alto, el nuevo director del Museo Nacional de Arte Reina Sofia.

Sus objetivos son:1- Introducir un cambio radical en el montaje de la colección: Hay que darle la vuelta como si fuera un guante y buscarle una nueva identidad

2-Convertir el centro en el gran museo del siglo XX.

3-Que el Museo Reina Sofia sea un espacio en el que se genere pensamiento y en el que el discurso expositivo de la historia del arte no esté reñido con la conversión del museo en un centro de arte.

Manuel Borja-Villel,dejó el MACBA (Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona) para dirigir el Museo Nacional  de Arte Reina Sofia, por eso, expresó, entre tímidas sonrisas: “Necesito tiempo”.

Esperemos que con ese tiempo que pide, necesario para adaptarse a cualquier cambio, y el trabajo se vean cumplidos tan buenos propósitos…