Fotografía de Juan Manuel Díaz Burgos

PRESENTACIÓN

La fotografía es un medio privilegiado para investigar lo real. Vinculada desde sus orígenes a la noción de documento, el registro directo e instantáneo de la realidad mediante múltiples y variados dispositivos “atrapadores de luz” ha constituido su esencia, su aliento y su principal definición frente a otras disciplinas artísticas. Cuando contemplamos una fotografía documental el impacto es inmediato, el medio se vuelve invisible y la experiencia contenida en la imagen se hace nuestra. Ahí radica la magia de este género que ha conseguido sobrevivir a pesar del auge de otros más elaborados, que se alejan del vértigo del directo, y reinventarse sin complejos, ganándose un merecido reconocimiento en los circuitos del arte.  Por eso, desde Cienojos hemos creado estas jornadas en el mejor contexto posible, el Museo Regional de Arte Moderno, para rendir un homenaje a la fotografía documental en Cartagena y a los autores que día a día la mantienen viva, siempre cargados con sus cámaras, siempre alertas, explorando con intensidad todo lo que les rodea y desarrollando un ejercicio creativo agotador en el que nunca se descansa. Porque como decía Cartier-Bresson, la fotografía es una forma de vida.

Cienojos es una asociación sin ánimo de lucro que nació en Murcia en 2011 con el objetivo de crear e impulsar proyectos relacionados con la fotografía y la imagen. Su germen fue un blog de actualidad fotográfica, creado en 2007 con el mismo nombre, que recibe más de 20.000 visitas al mes y se ha convertido en un referente nacional.

Programación Febrero -Marzo de 2012 

CICLO DE PROYECCIONES FOTOGRÁFICAS

o Primera sesión (jueves 9 febrero 2012)

-Juan Manuel Díaz Burgos. (Cartagena, 1951). Es sin duda el fotógrafo cartagenero de mayor proyección nacional e internacional. Ha desarrollado numerosos proyectos personales, principalmente en Latinoamérica, ha participado en más de un centenar de exposiciones y ha publicado una quincena de libros. Sus fotografías se han podido ver en museos, colecciones y publicaciones de todo el mundo. Su labor de recuperación de archivos fotográficos le llevó a fundar y dirigir el Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia de 2001 a 2007.

-José María Rodríguez Valero. (Cartagena, 1962). Lleva más de 20 años desarrollado su actividad profesional como fotógrafo de prensa, inicialmente en el diario La Opinión y después en el periódico La Verdad, para el que trabaja desde 1990. Ha impartido clases de fotografía en la Universidad Popular de Cartagena y participado en numerosas exposiciones, entre las que podemos destacar su presencia en “Arco 85”, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid (1986) o en el pabellón murciano de la “Expo 92”.

o Segunda sesión (jueves 23 febrero 2012)

-Salvi Vivancos. (Alicante, 1977). Este fotógrafo profesional, con estudio en Cartagena, ha obtenido numerosos reconocimientos entre los que podemos destacar haber sido uno de los ganadores de las Becas Fotopres’07 de la Fundación la Caixa, con su proyecto “Distrito” sobre la comunidad ecuatoriana. Ha participado en numerosas exposiciones colectivas y en 7 exposiciones individuales, la última de ellas “AlBuahayrat” se mostró en Manifesta 8. Desde 2007 dirige el Festival Imagina de San Javier.

-Julián Contreras. (Cartagena, 1965). Compagina su labor como fotógrafo con la impartición de talleres sobre fotografía. Ha participado en diversas exposiciones colectivas (Buenos Aires, Valladolid, Medina de Rioseco, Jerez, Barcelona, Santa Coloma de Gramanet, Orihuela, etc) e individuales, y ha ganado varios concursos fotográficos nacionales. Actualmente se encuentra inmerso en el proyecto “isoCTvistas”, cuando el fotógrafo se enfrenta a su ciudad, cuya “primera estación” pudo verse recientemente en una exposición individual en su ciudad natal.

-José Carlos Ñíguez. (Cartagena, 1954). Doctor en Medicina, Especialista en Pediatría compagina su labor médica con la pasión por la fotografía. Ha participado en más de 30 exposiciones colectivas por diversas ciudades del territorio español y cuatro exposiciones  individuales. Ha colaborado en numerosas publicaciones y editado con el Colectivo “As de Guía” el Fotopoemario Amarrados en Azul (2008) seleccionado por la CARM para ARCO 2009 y el Fotoepistolario Amor de puño y letra (2011). Su obra se encuentra en numerosas instituciones públicas y privadas de España.

TALLER: “DESARROLLO DE UN PROYECTO FOTOGRÁFICO DOCUMENTAL”.

o Profesores:

-Juan Manuel Díaz Burgos. Fotógrafo cartagenero con más de setenta exposiciones individuales y más de noventa colectivas en su trayectoria. Su obra se ha expuesto en numerosos países y en salas como el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, The Meadows Museum de Dallas el IVAM, Casa de América en Madrid, o el Museo de Bellas Artes de la Habana, y sus imágenes se encuentran en diversas colecciones nacionales e internacionales como el Museum Marugame Irai en Japón, el Forum for Photographie en Colonia, o el Canal de Isabel II de  Madrid. Es autor de más de quince libros monográficos y de ensayo fotográfico, publicando, además, sus fotografía en revistas y volúmenes de España, EE UU, Europa y Latinoamérica. Ha colaborado en la recuperación y el positivado de la obra del fotógrafo peruano Martín Chambi, y de los fotógrafos cubanos del siglo XX en el proyecto “Cuba 100 años de fotografía”. Ha participado en proyectos para diversas instituciones: “El Nacimiento de un barco”, “La familia en España siglo XXI”, “Estrecho 35-14”, “Razón y Sed” , o “Cuenca en la Mirada”. Ha sido el director del Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia (CEHIFORM) de 2001 a 2007.

-Mónica Lozano. Licenciada en Ciencias de la Imagen Audiovisual por la Universidad Complutense de Madrid, trabaja desde el año 1995 como Profesora de fotografía en la Escuela de Arte de Murcia y desde el 2003 en la Facultad de Comunicación de la Universidad de Murcia. Fue una de las fundadoras del Colectivo Aver, un colectivo de activismo fotográfico, para el que diseña varios proyectos entre los años 2005-2007. Ha colaborado con diferentes instituciones y festivales, como el Centro Párraga (2005-07), el Festival Fotoencuentros (2006-09) o el Centro Puertas de Castilla (2011), creando proyectos educativos y editoriales, coordinando el área de formación o creando las becas El Invernadero y las Jornadas Photo 2.1, respectivamente. También ha intervenido como jurado o visionadora de porfolios en numerosos certámenes fotográficos, como el Ojo de Pez Meeting Point 2010, o Emergent 2011, entre otros. Recientemente ha sido finalista en el Certamen de Comisariado de PhotoEspaña 2011.

o Contenidos:

El taller tiene como objetivo fundamental facilitar el desarrollo de un proyecto personal de fotografía documental. A lo largo del proceso formativo se  analizarán diferentes estilos de documentación fotográfica y se propondrán  distintas formas de narración, exhibición y comunicación de las imágenes. Se dará especial importancia al proceso de edición, a la selección de las fotografías  con un sentido  narrativo, buscando la coherencia entre discurso e imagen.

o Duración:

El taller tendrá una duración de 12 horas, desarrollándose en las siguientes fechas:

-Sábado 3 de marzo de 2012: de 10:00 a 14:00 horas y de 16:30 a 20:30 horas

-Domingo 4 de marzo de 2012: de 10:00 a 14:00 horas.

o Matrícula:

El coste del taller es de 75 €.

o Inscripciones:

-El número de plazas es limitado, con un máximo de 25 participantes.

-Para realizar la inscripción:

1º. Hacer ingreso en cuenta 2085-8276-19-0330122440, poniendo en el concepto el nombre y apellidos de la persona que va a realizar el taller.

2º. Enviar un email a la dirección talleres@cienojos.org adjuntando justificante de pago y los siguientes datos:

-  Nombre

- Apellidos

- Teléfono de contacto

- E-mail de contacto

- Nº DNI.

La reserva de plazas se hará por riguroso orden de recepción de las inscripciones.

Más información en: http://www.cienojos.org/

Publicado en Arte, Artistas, Becas, Congresos, Creatividad, Cursos, Encuentros, Estrenos, Exposiciones, Fotografía, Galerías, Historias, Imágenes que hablan, Museos, Nos gusta, Noticias, Palabras, Poesía, Recomendaciones, Reflexiones ~ Sé el primero en comentar

El próximo martes, 24 de enero, a las ocho de la tarde, en  La Casa Encendida ( Ronda Valencia, 2 28012 MadridTfno. 902 43 03 22 / Fax: +34 91 506 38 76/ casaencendida@cajamadrid.es ), se inaugurará la exposición de la XVª edición del Premio Internacional de Fotografía Humanitaria Luis Valtueña, que convoca todos los años la ONG Médicos del Mundo, como homenaje y para mantener vivo el recuerdo y la generosa solidaridad de los cuatro cooperantes de Médicos del Mundo- Luis Valtueña, Flors Sirera, Manuel Madrazo y Mercedes Navarro- que fueron asesinados en Bosnia en 1995 y en Ruanda en 1997. También se entregarán los premios a los ganadores de esta edición.

Esta convocatoria ha tenido récord: han recibido 2.949 fotografías y han participado 347 fotógrafos procedentes de 33 países. De entre las casi tres mil instantáneas recibidas, el fotógrafo italiano Alessandro Grassani, con su serie fotográfica Migrantes medioambientales, la última ilusión (la fotografía del póster que anuncia la exposición y entrega de premios de esta edición, pertenece a esa serie fotográfica de Alessandro Grassani) ha sido el ganador de la XVª edición del Premio Luis Valtueña de Fotografía Humanitaria.

Recuerda que: el próximo martes 24 de enero tienes una cita a las ocho de la tarde en La Casa Encendida, con la exposición de la XVª edición del Premio Luis Valtueña de Fotografía Humanitaria, organizada por Médicos del Mundo.

 La exposición de la XVª edición del Premio Luis Valtueña de Fotografía Humanitaria estará en La Casa Encendida hasta el 29 de enero.

Publicado en Arte, Arte Solidario, Artistas, Encuentros, Estrenos, Exposiciones, Fotografía, Frases que nos gustan, Galerías, General, Historias, Imágenes que hablan, Museos, Nos gusta, Noticias, Palabras, Poesía, Premios, Publicidad, Recomendaciones, Reflexiones ~ Sé el primero en comentar

Imagen de previsualización de YouTube

Coros africanos plantándole cara al sida. Coros formados en pequeñas aldeas de Zimbabue+ artistas internacionales interpretando juntos- con un lenguaje asequible y universal- canciones en “Positive Generation”, para darle una solución al sida en Zimbabue: lugar donde 1 de cada 7 adultos y 150.000 mil niños están infectados de VIH.

Coro Silethemba Choir: “Hombres de fuego” (“Men of fire”)

Imagen de previsualización de YouTube

“Este disco- Positive Generation- amplifica la estrategia local de transmitir el mensaje de que hay que plantarle cara al sida y de que hay que ser positivos frente al virus” (Paula Farias, presidenta de MSF).

“La musica en África es un vehículo de comunicación, se trata del mecanismo más eficaz para trasmitir mensajes” (Paula Farias, presidenta de MSF).

              Coro Channels of Hope Choir + Coro Sifisa Ukunqoba Choir: “A Terra Ao Sul”

Imagen de previsualización de YouTube

Médicos Sin Fronteras (MSF) -ONG que lleva muchísimos años combatiendo el sida en África- ideó Positive Generation, y como ellos no se dedican a cantar -curan y trabajan donde más los necesitan-, se pusieron en contacto con Alejandro Sanz; y éste viajó a Zimbabue con MSF, para ver en directo los proyectos que estaban llevando a cabo.

“He estado allí, he visto los proyectos que hacen y en los que se involucran. He visto la diferencia que marcan cuando Médicos Sin Fronteras está en los diferentes pueblos, y realmente es impactante ver cómo cambian el entorno. Cuando llegué a Zimbabue vi un pueblo de gente que no sucumbe a la autocompasión, sino que buscan soluciones a sus problemas, pero con toda la dignidad del mundo; gente agradecida y muy artística”.

Sobre el terreno, el cantante Alejandro Sanz fue dándole forma musical y compromiso solidario a Positive Generation.

“Llamé a Antonio Carmona, me recibió, y con David Trueba, Javier Limón y yo hicimos este proyecto. Mandamos a Javier Limón con pocos recursos. No sólo cambias la vida de las personas a las que va a ayudar, sino que cambia tu propia vida, lo he vivido en mis propias carnes”.

El pasado 23 de diciembre Alejandro Sanz, acompañado de Antonio Carmona y Paula Farias, presidenta de Médicos Sin Fronteras (MSF), presentó el playbutton (reproductor de música en forma de pin, chapa, con imperdible, que podrás comenzar a escuchar una vez te coloques los auriculares. Y lo más importante: no se puede piratear) del CD Positive Generation, en la tienda Zara de Gran Vía, 34. Madrid.

El Grupo Inditex y Médicos Sin Fronteras (MSF) han firmado un acuerdo de cooperación para el desarrollo de Positive Generation.Voces por un futuro sin sida. Podrás encontrar el CD Positive Generation en todas las tiendas del Grupo Inditex en España, al módico precio de 10 €.

Foto: Pablo Blázquez Domínguez (GETTY)

Todo lo que se recaude se dedicará, íntegramente, a combatir el sida en África.

 Puedes encontrar POSITIVE GENERATION en:

España: http://itunes.apple.com/es/album/positive-generation/id483229128
Argentina: http:// sonora.terra.com.ar/#/cd/224168/positive_generation
Chile http://sonora.terra.cl/#/Cd/224168/positive_generation
Colombia http://sonora.terra.com.co/#/Cd/224168/positive_generation
Brasil http://sonora.terra.com.br/#/Cd/224168/positive_generation

REGALA POSITIVE GENERATION,  y ayuda a combatir el sida en África.

 Coro Vusisizwe Choi: “Alala”

Imagen de previsualización de YouTube

También puedes comprar el CD Positive Generation.Música por un futuro sin sida+ el libro en la tienda virtual de Médicos Sin Fronteras (MSF):http://www.msf.es/positivegeneration/tienda

Y en: Universal Music Store (Internacional)

* FNAC (España)

*STARBUCKS (España)

* VIPS (España)

* El Corte Inglés (España)

Playbutton con todas las canciones:

Compra el playbutton, chapa MP3, con las 17 canciones de Positive Generation en las tiendas del Grupo Inditex y también online.

 Consigue las canciones online:

Difunde la música de Positive Generation, y conviértete en parte de este importante y necesario proyecto. 

Entra en http://www.msf.es/positivegeneration/difunde ,y descárgate sus banners. Además, Médicos Sin Fronteras ( www.msf.es ) te quiere regalar una canción. Haz clic aquí.  

Venga, entra, por favor ,en: http://www.msf.es/positivegeneration/inicio, y comienza -YA MISMO- a compartir y difundir POSITIVE GENERATION.

Si estás en las redes sociales, comparte con tus amigos y conocidos POSITIVE GENERATION.

Te deseamos un cálido, solidario, creativo y generoso año 2012.

Publicado en Arquitectura, Arte, Arte Solidario, Artistas, Becas, Cine, Conciertos, Concursos, Congresos, Cortometrajes, Creatividad, Cuentos, Cultura Africana, Cultura japonesa, Curiosidades, Cursos, Daniel Berenguer, Danza, Decoración, diseño, DRC, E, Ecología, El Club Literario, Encuentros, Enlaces, Entrevistas, Escritoras, Escritores, Escultura, Estrenos, Exposiciones, Federico García Lorca, Ferias de arte, Ferias de Libros, Festivales, Fotografía, Frases que nos gustan, Galerías, General, Gregory Colbert, Guión, Guiones, Gustavo Dudamel, Harte, Historias, Hoteles, Imágenes que hablan, Lengua, Leonora Carrington, Libros, Literatura, Manolo García, Marcela Millán, Mario Benedetti, Museos, Música, Narrativa, Nos gusta, Noticias, Ópera, Palabras, Pintura, Poesía, Premios, Publicidad, Radio, Recomendaciones, Reflexiones, Revistas, Series, Sharad Haksar, Sin categoría, Subastas, Tamara de Lempicka, Teatro, Televisión, Uncategorized, Viajes, Zarzamorarte ~ Sé el primero en comentar

Este jueves, 22 de diciembre, se iba a realizar una subasta de 900 páginas manuscritas del poeta nicaragüense Ruben Darío, en la  madrileña Sala de Subastas El Remate (C/Modesto Lafuente, 12 /28010 Madrid. Teléfono:  (34) 91 447 14 04/ Fax: (34) 91 447 59 41/ e-mail: libros@elremate.es). Su precio de salida era de 130.000 €.  Unos días antes de la subasta, el propietario de dichos textos ha decidido anular la subasta, por temor a que el lote a subastar de Rubén Darío no alcanzara una cifra conveniente, y a la espera de tiempos mejores…

La fe

En medio del abismo de la duda
lleno de oscuridad, de sombra vana
hay una estrella que reflejos mana
sublime, sí, mas silenciosa, muda.

Ella, con su fulgor divino, escuda,
alienta y guía a la conciencia humana,
cuando el genio del mal con furia insana
golpéala feroz, con mano ruda.

¿Esa estrella brotó del germen puro
de la humana creación? ¿ Bajó del cielo
a iluminar el porvenir oscuro?

¿A servir al que llora de consuelo?
No sé, mas eso que a nuestra alma inflama
ya sabéis, ya sabéis, la Fe se llama.

 Rubén Darío ( 1867-1916)

Publicado en Arte, Artistas, Creatividad, Escritores, Historias, Noticias, Palabras, Poesía, Reflexiones, Subastas ~ Sé el primero en comentar

Se retiró de los escenarios el pasado mes de septiembre; su frágil salud le reclamaba un apremiante y necesario descanso. Y regresó a su casa, a su añorado hogar ( Mindelo, en la isla caboverdiana de San Vicente), junto a los suyos; hijos, nietos, más y queridos familiares, amigos y paisanos, que la adoraban y echaban de menos.

El pasado sábado, día 17 de diciembre de 2011, a sus setenta trabajados y productivos otoños, la gran Cesaria Évora, la diva aux pieds nus, fallecía en el hospital Baptista de Sousa de Mindelo,

Ella se ha ido, pero su música e inconfundible voz -atemporal, deliciosa y característica- serán eternas. Ya lo eran, lo son y lo seguirán siendo, por los siglos de los siglos

Cesaria Évora y Pedro Guerra cantan “Tiempo y silencio”

Imagen de previsualización de YouTube

“Regresso”, por Cesaria Évora y Caetano Veloso

Imagen de previsualización de YouTube

Cesaria Évora & Gigi D’Alessio cantan “Ricordo d’infanzia”

Imagen de previsualización de YouTube

“Bésame mucho“, Cesaria Évora

Imagen de previsualización de YouTube

Cesaria Évora & Tania Libertad cantan “Historia de un amor”

Imagen de previsualización de YouTube

“Sodade“, por Cesaria Évora & Bonga

Imagen de previsualización de YouTube

Cesaria Évora & Salif Keita cantan“Yamore”

Imagen de previsualización de YouTube

Contra el desaliento; la música de Cesaria Évora resulta ser un magnífico antídoto para vencerlo. La deberían recetar los médicos y venderse en las farmacias y en los herbolarios; también, por los siglos de los siglos...

“Hoje è Natal“, por la grande y extraordinaria Cesaria Évora ( diciembre de 2010)

Imagen de previsualización de YouTube

Siempre excepcional y eterna, Cesaria Évora.

Publicado en Artistas, Creatividad, Cultura Africana, Historias, Música, Noticias, Palabras ~ Sé el primero en comentar

La Biblioteca Nacional de España - la institución cultural española con más abriles- cumple años, trescientos. Y para celebrar sus tres siglos de existencia, la BNE y Acción Cultural Española (AC/E)han organizado la exposición: Biblioteca Nacional de España: 300 años haciendo historia. Esta exposición (en marcha desde el 13 de diciembre), además, ha inaugurado las celebraciones ( actividades en torno a los libros, los libreros, conferencias, espectáculos teatrales, conciertos, exposiciones, publicaciones, y más) que se tienen preparadas para festejar el Tricentenario de la entidad española con más solera cultural.

 

Publicado en Arte, Conciertos, Encuentros, Escritoras, Escritores, Historias, Libros, Literatura, Nos gusta, Noticias, Recomendaciones ~ Sé el primero en comentar

“Ilustrísimo Sr. Cohen” es un libro ilustrado, con prólogo de Luis Eduardo Aute, publicado por 451 editores.

Ocho ilustradores españoles- Elisa Arguilé, Arnal Ballester, Carlos Cubeiro, Impala, Pep Montserrat, Elena Odriozola, Sonia Pulido y Sesé- han puesto imágenes a 24 canciones de Leonard Cohen;24 canciones seleccionadas por  el periodista y escritor catalán Alberto Manzano ( según él las mejores del  polifacético artista canadiense) biógrafo, especialista y traductor de la obra del Ilustrísimo Sr Cohen, además de amigo.

1-Bird on the Wire

Imagen de previsualización de YouTube

2-A Thousand Kisses Deep

Imagen de previsualización de YouTube

3-Born in Chains

Imagen de previsualización de YouTube

4-A singer Must Die

Imagen de previsualización de YouTube

5-First We Take Manhattan

Imagen de previsualización de YouTube

6-The Future

Imagen de previsualización de YouTube

7-The Guests

Imagen de previsualización de YouTube

8- The Traitor

Imagen de previsualización de YouTube

9-Anthem

Imagen de previsualización de YouTube

10-Sisters of Mercy

Imagen de previsualización de YouTube

11-Dance Me to the End of Love

Imagen de previsualización de YouTube

12- Tower of Song

13-Diamonds in the Mine

Imagen de previsualización de YouTube

14-Field Commander Cohen

Imagen de previsualización de YouTube

15- On That Day

Imagen de previsualización de YouTube

16-Hallelujah

Imagen de previsualización de YouTube

17-Undertow

Imagen de previsualización de YouTube

18- Famous blue Raincoat

Imagen de previsualización de YouTube

19- Death of a Ladies’ Man

Imagen de previsualización de YouTube

20- Memories

Imagen de previsualización de YouTube

21-Suzanne

Imagen de previsualización de YouTube

22- Story of Isaac 

Imagen de previsualización de YouTube

23- Darkness

Imagen de previsualización de YouTube

24-By the Rivers Dark

Imagen de previsualización de YouTube

Ilustrísimo Sr Cohen: palabras e ilustraciones creando historias, y mucha pasión.

“Tuve el placer y el privilegio de conocerle personalmente en Madrid (allá por el 89) y compartir el mismo escenario del Palacio de Deportes de Madrid. Él presentaba I’m Your Man y yo, Templo. Tuve la ocasión de conversar un poco con él, algún tiempo antes, en la ya desaparecida galería Vandrés de Madrid, en la inauguración de una exposición de Andy Warhol sobre el motivo «Cruces y pistolas». En la conversación hablamos, entre otras cosas, de la poesía de Irving Layton, poeta que yo admiro profundamente y que él, Cohen, considera uno de sus maestros junto a Lorca. En esa breve charla también descubrí en él un muy peculiar sentido del humor que, curiosamente, no se manifiesta en sus canciones, o tal vez sí. Su canción «The Future» no se puede escribir tan cínicamente sin una sobredosis de ese humor judeo-canadiense de vuelta de todo salvo de la pasión por todos aquellos que todo lo perdieron salvo la belleza de la dignidad humana”. (Fragmento del prólogo de Luis Eduardo Aute).

 

Publicado en Arte, Artistas, Creatividad, Encuentros, Escritores, Historias, Imágenes que hablan, Libros, Literatura, Nos gusta, Noticias, Palabras, Poesía, Recomendaciones ~ Sé el primero en comentar

Esta edición de la Bienal del Milenio del Reino de Granada 2011. Arte Contemporáneo y Patrimonio, está organizada por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Granada, el Consorcio para la Conmemoración del Primer Milenio de la Fundación del Reino de Granada y la Asociación Arte, Tecnología y Sociedad.

De entre los cerca de doscientos trabajos recibidos, desde diferentes países, se seleccionaron trece, más tres artistas invitados (Abraham Manzanares, Francisco López y Wang Dongling), que sacarán sus creaciones a las calles – se han propuesto cuatro itinerarios- de la siempre mágica y hermosa ciudad de Granada.

Bienal del Milenio de Granada 2011

Imagen de previsualización de YouTube Imagen de previsualización de YouTube

Más información en: www.bienaldegranada.com

 

Publicado en Arquitectura, Arte, Artistas, Concursos, Creatividad, Escultura, Ferias de arte, Historias, Imágenes que hablan, Nos gusta, Noticias, Palabras, Recomendaciones ~ Sé el primero en comentar

Los contrastes del mundo del arte

Escrito por: Zahara

¿Una fotografía se ha vendido por 3,2 millones de euros? Sí, hace unas semanas, en la casa de subastas Christie’s de Nueva York.  Lo que la convierte en la fotografía más cara de la historia. ¿Eso es bueno, malo o regular? Es un despropósito, sin duda, pero en el año 2006 se vendió un cuadro- Number 5- del pintor estadounidense Jackson Pollock (1912-1956) por 140 millones de dólares, y nadie tosió dos veces seguidas. Y en mayo de 2010 se vendió, en menos de nueve minutos, en la casa de subastas Christie’s de Nueva York, Desnudo, hojas verdes y busto ( cuadro que pintó en un día, parece ser que en 1932), del artista malagueño Pablo Picasso, por 106,5 millones de dólares, y tampoco nadie tosió dos veces seguidas. ¿Por qué hacerlo por una fotografía que se ha vendido por 3,2 millones de euros? Aunque sea, como en el caso de los cuadros, un disparate.

La conclusión es que todas esas cifras desorbitadas, sea lo que sea que se venda – en el terreno del mundo del arte, llámese pintura, escultura, fotografía, diseño, literatura, música, arquitectura…-, son un desatino, un auténtico desatino. Y este disparate de cifras astronómicas, sin duda, merecen una concienzuda reflexión, y más en los tiempos que caminamos y vivimos.

Ahora volvamos a la que ya es la fotografía más cara de la historia. ¿De quién es ? De un buen e ingenioso fotógrafo, del alemán Andreas Gursky (Leipzig, 1955). La fotografía es de 1999, está montada sobre un bastidor de plexiglás, y mide tres metros de largo por 1,85 de alto.

La imagen del récord: una foto del río Rin, realmente espectacular y fascinante. La miras y te fundes en ese río que ha retratado Andreas Gursky, para ti.

“Rhein II“, de Andreas Gursky

Publicado en Arquitectura, Arte, Artistas, Cine, Creatividad, Curiosidades, diseño, Escritores, Escultura, Exposiciones, Fotografía, General, Historias, Imágenes que hablan, Literatura, Noticias, Pintura, Reflexiones ~ Sé el primero en comentar

El Museo Thyssen-Bornemisza (Paseo del Prado, 8, Madrid-España) tiene unos cuantos motivos para estar de enhorabuena, entre ellos que la semana pasada superó el millón de visitantes, desde que comenzó su andadura en Madrid. Y el pintor y escultor Antonio López ha contribuido bastante a que se haya conseguido esta cifra. Su exposición- desde el 28 de junio hasta el 25 de septiembre de 2011- fue la más visitada del Museo Thyssen-Bornemisza, hasta ese momento y hasta el actual: 318.169 personas la disfrutaron ( Por cierto: esa misma exposición del pintor y escultor Antonio López, que revolucionó las estadísticas del Museo Thyssen-Bornemisza, estará hasta el 20 de enero de 2012 en el Museo de Bellas Artes de Bilbao).

Concepción Salgado, madrileña, profesora de la Universidad de Veterinaria de Madrid, y amante incondicional del arte, era la sexta vez, durante este año, que visitaba el Museo Thyssen-Bornemisza, cuando sonó la campana: ¡¡¡era la visitante un millón!!

Como homenaje por ser la visitante un millón fue recibida por el director gerente del Museo Thyssen-Bornemisza,  Miguel Ángel Recio, y obsequiada con numerosos y artísticos presentes: un catálogo de obras escogidas y una tarjeta de amigos del Museo  Thyssen-Bornemisza.

“We are the champions”, de Queen:

Imagen de previsualización de YouTube

Y ahora: toca ir a por los dos millones de visitantes… Y lo van a conseguir, seguro.

Publicado en Arte, Artistas, Conciertos, Creatividad, Museos, Música, Nos gusta, Noticias, Recomendaciones, Zarzamorarte ~ Sé el primero en comentar