”El cuaderno rojo”, de Paul Auster. Prólogo -magnífico- y traducción de Justo Navarro. Editorial Anagrama. Barcelona, 1994.

Justo Navarro introduce y traduce a Paul Auster, como si lo conociera de toda la vida, tanto que Justo Navarro parece un protagonista más de “El cuadeno rojo”, o Paul Auster un personaje del prólogo de Justo Navarro.   

¿Realidad o ficción? ¿Ficción que se confunde con la realidad? Conclusión: realidad rociada de predestinación.  

El azar ha sido muy importante en la vida del escritor Paul Auster; ha guiado su destino. Y de dulces casualidades que le han abierto/salvado caminos va este libro, que se lee de un tirón. 

Suena el teléfono. Cógelo, o no. Después de leer ”El cuaderno rojo”, tú decides.

LLevaba muchos años escribiendo (una treintena de obras de teatro, guiones cinematográficos, poesía), y siendo uno de los dramaturgos de más éxito, cuando en el año 2005 le concedieron el Premio Nobel de Literatura, porque “en sus obras se descubre el precipicio bajo la irrelevancia cotidiana y las fuerzas que entran en confrontación en las habitaciones cerradas.”  No pudo acudir a recogerlo, por prescripción médica; pero sí que estuvo tres días antes en Estocolmo para leer un mensaje de agradecimiento y unas palabras de ciudadano comprometido.

En su discurso -Harold Pinter, un defensor de los derechos humanos- acusó al gobierno de los Estados Unidos de ser déspota, cínico e hipócrita. Además solicitó un juicio, ante la Corte Penal Internacional en La Haya, contra el presidente norteamericano George W. Bush y el primer ministro británico Tony Blair, por crímenes de guerra. 

“La invasión a Irak fue un acto de bandidos, un acto de terrorismo de Estado abierto, que demostró el desprecio absoluto por el principio del derecho internacional.”

”Los crímenes de Estados Unidos han sido sistemáticos, constantes, atroces y despiadados”- sentenció

”¿Cuántas personas hay que matar para ser declarado asesino en masa? ¿Cien mil?”, preguntó

Comenzó como actor, desde los adentros del cotarro. Acabó dejando la actuación por la escritura de obras de teatro, en las que, pieza a pieza, fue haciéndose un hueco importante en los escenarios. 

Rechazó el título de Sir, por retrógado y absurdo.

Sus obras ‘One for the road’ (1984), ‘Mountain language’ (1988) y ‘Ashes to ashes’ (1996) son un fiel reflejo de las críticas que realizó contra la política que se realizaba en esos momentos en los Estados Unidos y en Inglaterra: Ronald Reagan y Margaret Thatcher.

Detestaba las guerras y los abusos de poder, que con el paso del tiempo se han ido haciendo más sagrientos y atroces.

Cargó sus mochilas de razones y cordura para alzarse en contra de las injusticias. Rechazo del bombardeo de la OTAN en Serbia,(1999); la invasión norteamericana de Afganistán (2001); la guerra en Irak (2003).

El diciembre pasado, tras una larga enfermedad- este hombre que no quiso quedarde callado y que alzó su palabra para defender los que otros dejaban pasar por alto- falleció a los 78 años de edad. 

De lo mucho escrito y dicho, me quedo con las palabras emocionadas de su mujer, la escritora Antonia Fraser.

“Fue un privilegio vivir con él durante 33 años.”

Según Harold Pinter: “Cito a Neruda porque en ningún otro sitio de la lírica contemporánea leí una descripción más insistente y cierta del bombardeo contra civiles.”   

Explico Algunas Cosas  

Y una mañana todo estaba ardiendo

y una mañana las hogueras

salían de la tierra

devorando seres,

y desde entonces fuego,

pólvora desde entonces,

y desde entonces sangre.

Bandidos con aviones y con moros,

bandidos con sortijas y duquesas,

bandidos con frailes negros bendiciendo

venían por el cielo a matar niños,

y por las calles la sangre de los niños

corría simplemente, como sangre de niños

Chacales que el chacal rechazaría,

piedras que el cardo seco mordería escupiendo,

víboras que las víboras odiaran!

Frente a vosotros he visto la sangre

de España levantarse

para ahogaros en una sola ola

de orgullo y de cuchillos!

Generales traidores:

mirad mi casa muerta,

mirad España rota:

pero de cada casa muerta sale metal ardiendo

en vez de flores,

pero de cada hueco de España

sale España,

pero de cada niño muerto sale un fusil con ojos,

pero de cada crimen nacen balas

que os hallarán un día el sitio

del corazón.

Preguntaréis por qué su poesía

no nos habla del sueño, de las hojas,

de los grandes volcanes de su país natal?

Venid a ver la sangre por las calles,

venid a ver

la sangre por las calles,

venid a ver la sangre

por las calles! 

Pablo Neruda

Discurso de Harold Pinter cuando le entregaron el Premio Nobel de Literatura en 2005: Arte, verdad y política.

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Nos queda mucho por aprender de este ciudadano comprometido llamado Harold Pinter…

De aquí, de allá, lo suyo ha sido estrechar puentes a través de la comunicación y sus teorías, que se estudian en muchas universidades, saltando los muros de las selectivas especialidades; el cómo vivir no realiza distinciones entre las ciencias y las letras…

Hay que huir de las barreras que nos limitan; da lo mismo que éstas sean idiomáticas, culturales, políticas, sociales o religiosas.. Tendríamos que hacer todo lo posible y lo imposible, también, para intentar convivir en armonía, buscando, de manera constante, puntos de encuentro que nos acerquen y nos lleven hasta el diálogo pacífico, ecuánime y comprometido.

Tzvetan Todorov (Sofia, 1939) acaba de recibir el Premio Príncipe Príncipe de Ciencias Sociales, por “el espíritu de la unidad de Europa, del Este y del Oeste, y el compromiso con los ideales de libertad, igualdad, integración y justicia“.

Y en el discurso de recogida de su merecido galardón Todorov demostró, una vez más, que es el aliado perfecto del diálogo y la sensatez; de la sabiduría que no entiende los motivos por los que se margina una piel, una raza, un color…

El arte es universal, ¿verdad?. Hay que reflexionar y acercar posturas que intenten evitar que el hombre siga siendo, en partes y a partes, un ser absurdo y maquiavélico.

“Por cómo percibimos y acogemos a los otros, a los diferentes, se puede medir nuestro grado de barbarie o de civilización. Los bárbaros son los que consideran que los otros, porque no se parecen a ellos, pertenecen a una humanidad inferior y merecen ser tratados con desprecio o condescendencia…”

“Ser civilizado no significa haber cursado estudios superiores o haber leído muchos libros, o poseer una gran sabiduría: todos sabemos que ciertos individuos de esas características fueron capaces de cometer actos de absoluta perfecta barbarie. Ser civilizado significa ser capaz de reconocer plenamente la humanidad de los otros, aunque tengan rostros y hábitos distintos a los nuestros; saber ponerse en su lugar y mirarnos a nosotros mismos como desde fuera.”

Y lo dice alguien que nació en la Bulgaria comunista, y desde 1963- año que obtuvo la nacionalidad francesa- reside y trabaja (el 1987 comenzó a  dirigir el Centro de Investigaciones sobre las Artes y el Lenguaje del Centre National de la Recherche Scientifique, y hasta hoy.. ) en París, una de las ciudades más bonitas del mundo.

De los signos a la historia, y de ésta a la filosofía y a la crítica literaria, pasando por el arte y su intensísimo amor hacia la literatura ( muy recomendable es su libro Teoría de la literatura) ; Tzvetan Todorov se considera un privilegiado, porque lleva cerca de 40 años leyendo y escribiendo, desde la libertad.

Quedáte con este nombre: Tzvetan Todorov, un sabio del siglo XX,  XXI, y del XXXII.

El tiempo no pasará nunca por sus doctas palabras habladas y escritas, desde la experiencia y la razón… 

José Antonio Abreu ha conseguido acercar el arte a una realidad social dura, rescatando a miles de niños y jóvenes de un destino sin identidad, que estaba abocado al precipicio de la miseria más inhóspita.

La música, gracias al maestro Abreu, se ha aliado con las personas más humildes de Venezuela, y les ha proporcionado una formación, un motivo, una alegría, una inquietud, y lo mejor: un presente y un futuro, con el éxito como meta.

Este gran músico, José Antonio Abreu, ha logrado sacar adelante un sistema de orquestas infantiles con los hijos de familias venezolanas humildes; en la orquesta el niño se siente que está participando, formando parte de algo hermoso y constructivo. La música como transformadora, rescatadora de la desgracia, las carencias y el desamparo, con vistas a una existencia sin aspiraciones.

Porque: qué culpa tienen los más pequeños de las fatales circunstancias del mundo. Nadie les habló de lo que les tenían preparado los mayores nada más aterrizar en la vida; por qué empujarlos al instante de nacer a la ingratitud de una realidad a la que ellos no pidieron venir.

El gran Claudio Abbado opina que José Antonio Abreu es un santo: lo que ha conseguido no es normal. Dirigir las orquestas que enseña el maestro Abreu es una experiencia fascinante. Lo que ha conseguido este hombre, Abreu, es único; un paraíso del que aprender.

Aprendamos, pues, y que cunda el ejemplo. Experiencias como ésta, que ya lleva más de 30 años funcionando, te hacen ser más optimista y pensar que aún queda mucho por hacer, si uno le pone empeño, dedicación y cariño.

El maestro Abreu debería tener salas y salas repletas de premios y reconocimientos por su labor, por haber sido capaz de liberar a miles de niños de la penuria, a través de la música; por crear un movimiento social impresionante, cuyo patrón, el arte, les regala a diario, a esos niños y jóvenes, esperanzas e ilusiones.

Se le concede el Premio Príncipe de las Artes, a las orquestas que él ha fundado, por haber combinado, en un mismo proyecto, la máxima calidad artística y una profunda convicción ética aplicada a la mejora de la realidad social...

La cultura nos hace más libres; ¿quién dijo que ésta no podría romper las barreras de la pobreza hasta conseguir vencerla?

De estas orquestas salió Gustavo Dudamel, un fenómeno artístico. Escuchemos todo lo que el maestro Abreu le enseñó.

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Más de 5 minutos de aplausos. ¿Cómo deben de sentirse estos jóvenes que gracias a la música y al maestro Abreu han conseguido plantarle cara al vacío de la miseria?

Bravo por el maestro Abreu. Bravo por Gustavo Dudamel. Bravo por los niños y jóvenes venezolanos que forman parte de las orquestas. Bravo por este ejemplo de afán por superarse y no quedarse estancados. Bravo por la música que hermana culturas, sin distinciones. Bravo.

“Si el arte es coartada privilegiada para el dominio, también es espacio de resistencia”

” El arte ya no puede consistir en la representación de paisajes exteriores o de paisajes interiores o mentales, porque su espacio es la discusión sobre el significado de lo que ya compartimos, los lenguajes que ya hablamos”.

¿Qué opinas de estas reflexiones del artista visual y rastreador de los diferentes lenguajes, Rogelio López Cuenca?   Le partage es su nuevo trabajo; podrás disfrutarlo en la Galería Juana de Aizpuru (C/ Barquillo, 44, 1º) hasta el 14 de febrero. Apúntatelo en el alma: Le Partage de Rogelio. 

Basura de Rogelio López Cuenca.

Dice el escritor Ken Follet que le hubiera encantado escribir la novela El silencio de los corderos, del escritor estadounidense Thomas Harris.

¿ Por qué? Por el personaje del malo malísimo, que es extraordinario.¡Quién pudiera crear ese villano! Jamás he conocido a alguien que sea ni tan siquiera una décima parte de lo cruel que es él. Es un personaje imposibleero te lo crees cuando lees el libro.

Y tú, ¿qué opinas del psicópata doctor Hannibal Lecter?

Viernes para reflexionar, aunque sea media hora. Y a ti, que te gusta leer, y que además te gusta la televisión cuando ésta merece la pena, qué opinas de esta frase del escritor estadounidense Norman Mailer (1923-2007):

“Todo ha ido a peor. Todo lo que detesto ha empeorado. La arquitectura de los rascacielos, el plástico, los coches han prosperado. Cuando era joven, los escritores solíamos pensar que las novelas podían cambiar el mundo, pero no, es la televisión la que lo cambia”.

¿Crees que la televisión “cambia el mundo” ?

Vayamos a las imágenes que son lo suyo y, ahora también, lo nuestro….

 Lo reconozco, la obra de Sharad Haksar es una de mis pasiones. Me gusta su color, su delicadeza, sus mensajes, sus objetivos, su ingenio, su compromiso y su sensatez.   Vive de la publicidad pero no deja que nadie pisotee sus principios, y eso, en los tiempos que transitamos, tiene su mérito. Y- ¡ojito!- hay que tener mucho arte para plantarle cara a multinacionales como Coca-Cola, Nike etc, y para denunciar- sin miedo- temas de actualidad candente.

 Me apasiona la obra de este artista de la fotografía, lo admito. No se puede ser más elegante denunciando, más hábil criticando y más diplomático poniendo las cosas, tengan el poder que tengan, en su sitio.

Por estas razones y más, hoy me voy a centrar en parte de su obra. Me gustaría recordar que a este señor fotógrafo le dieron en el año 2005 el León de Plata en Cannes, aparte de haberle muchos más premios.

¿Qué mensaje os llega con esta fotografía?