Nos gusta el sabio y eterno Tzvetan Todorov, Premio Príncipe de Asturias de Ciencias Sociales
Fecha: 25 Octubre, 2008
Categoría: Escritores, Nos gusta, Premios, Reflexiones | Deja un comentario
Escrito por: Zahara
Por amor al lingüista Tzvetan Todorov
De aquí, de allá, lo suyo ha sido estrechar puentes a través de la comunicación y sus teorías, que se estudian en muchas universidades, saltando los muros de las selectivas especialidades; el cómo vivir no realiza distinciones entre las ciencias y las letras…
Hay que huir de las barreras que nos limitan; da lo mismo que éstas sean idiomáticas, culturales, políticas, sociales o religiosas.. Tendríamos que hacer todo lo posible y lo imposible, también, para intentar convivir en armonía, buscando, de manera constante, puntos de encuentro que nos acerquen y nos lleven hasta el diálogo pacífico, ecuánime y comprometido.
Tzvetan Todorov (Sofia, 1939) acaba de recibir el Premio Príncipe Príncipe de Ciencias Sociales, por “el espíritu de la unidad de Europa, del Este y del Oeste, y el compromiso con los ideales de libertad, igualdad, integración y justicia“.
Y en el discurso de recogida de su merecido galardón Todorov demostró, una vez más, que es el aliado perfecto del diálogo y la sensatez; de la sabiduría que no entiende los motivos por los que se margina una piel, una raza, un color…
El arte es universal, ¿verdad?. Hay que reflexionar y acercar posturas que intenten evitar que el hombre siga siendo, en partes y a partes, un ser absurdo y maquiavélico.
“Por cómo percibimos y acogemos a los otros, a los diferentes, se puede medir nuestro grado de barbarie o de civilización. Los bárbaros son los que consideran que los otros, porque no se parecen a ellos, pertenecen a una humanidad inferior y merecen ser tratados con desprecio o condescendencia…”
“Ser civilizado no significa haber cursado estudios superiores o haber leído muchos libros, o poseer una gran sabiduría: todos sabemos que ciertos individuos de esas características fueron capaces de cometer actos de absoluta perfecta barbarie. Ser civilizado significa ser capaz de reconocer plenamente la humanidad de los otros, aunque tengan rostros y hábitos distintos a los nuestros; saber ponerse en su lugar y mirarnos a nosotros mismos como desde fuera.”
Y lo dice alguien que nació en la Bulgaria comunista, y desde 1963- año que obtuvo la nacionalidad francesa- reside y trabaja (el 1987 comenzó a dirigir el Centro de Investigaciones sobre las Artes y el Lenguaje del Centre National de la Recherche Scientifique, y hasta hoy.. ) en París, una de las ciudades más bonitas del mundo.
De los signos a la historia, y de ésta a la filosofía y a la crítica literaria, pasando por el arte y su intensísimo amor hacia la literatura ( muy recomendable es su libro Teoría de la literatura) ; Tzvetan Todorov se considera un privilegiado, porque lleva cerca de 40 años leyendo y escribiendo, desde la libertad.
Quedáte con este nombre: Tzvetan Todorov, un sabio del siglo XX, XXI, y del XXXII.
El tiempo no pasará nunca por sus doctas palabras habladas y escritas, desde la experiencia y la razón…
Escritores millonarios, escritores agradecidos. J.K. Rowling, un ejemplo a seguir…
Fecha: 24 Octubre, 2008
Categoría: Escritoras, Escritores, Noticias | 1 Comentario
Escrito por: Zahara
Por amor a los escritores comprometidos y generosos
No nos sorprende que un arquitecto, un escultor o un fotógrafo venda sus trabajos por unos precios, en ocasiones, fuera de órbita, y sí que nos sorprende que un escritor pueda vender millones de ejemplares de sus libros; y nos hace tanta falta leer…
Según la revista Forbes, la autora de Harry Potter, J.K. Rowling, es la escritora más rica del mundo: 4 millones de euros semanales cobró mientras paría las historias del niño mago: con más 400 millones de copias de su Harry, traducidas a 67 idiomas.
La séptima y última entrega, Harry Potter y las reliquias de la muerte, ha vendido 44 millones de libros- que se escribe muy rápido pero que impresiona, bastante ( ¿Por qué no queremos ser conscientes del fenómeno literario-sociólogico de Harry Potter? No haya nada más que leer las cifras y las reacciones, positivas de sus lectores, para entenderlo…)- desde que fue lanzada el verano pasado, incluyendo los 15 millones que se vendieron en las primeras 24 horas de ser editado.
A J.K. Rowling le sigue en la lista de los escritores con “más posibles”:
2º- James Patterson
3º-Stephen King
4º-Tom Clancy
5º-Danielle Steel
6º-John Grisham
7º- Dean Koontz
8º-Ken Follet
9º Janet Evanovich, que firma como Stephanie Plum
10º-Nicholas Sparks
Volant era el nombre de soltera de la madre de J.K. Rowling, que murió tras una larga lucha contra la Esclerosis Múltiple. The Volant Trust es el nombre de la Fundación que creó la autora del alumno más famoso de Howards, allá por el año 2002, y cuyas áreas principales van dedicadas “a donaciones a la investigación de las causas, los tratamientos, y las posibles curas de la Esclerosis Múltiple, así como proyectos de caridad.”
El mes de junio pasado, un ciclón dejaba a la pequeña ciudad de Asia, Myanmar, en un estado crítico. J.K. Rowling donó, para ayudar a las víctimas, una cantidad importante de dinero.
Su Fundación La voz de los niños pretende mejorar la vida de los niños más necesitados del mundo.
Ayudas en favor de la lucha de las enfermedades de piel, para fundaciones dedicadas a la caridad e instituciones educativas.
Hace poco dio un donativo, de un millón de libras, a un partido político del Reino Unido, lo hizo porque “estaba motivada con la recaudación del partido Laborista para la pobreza infantil”.
La lista de donaciones de la mamá literaria de Harry Potter, para ayudar a los más necesitados y a las causas urgentes, es inmensamente larga.
El Universo ha sido generoso con la escritora J.K. Rowling y ella lo está agradeciendo, también, inmensamente.
Que cunda el ejemplo, siempre…
El misterio del desnudo, al descubierto…
Fecha: 23 Octubre, 2008
Categoría: Arte, Exposiciones, Nos gusta | Deja un comentario
Escrito por: Zahara
Por amor al Museo Kunst Palast de Düsseldorf
Diana y Acteón -La mirada prohibida a la desnudez es la exposición que se inaugurará este sábado, 25 de octubre, y que estará hasta el 15 de febrero, en el Museo Kunst Palast de Düsseldorf.
Viaja con el arte- pinturas, esculturas, dibujos, impresiones, fotografías y vídeos- hasta la historia del desnudo, desde todos los puntos de luz posibles. Emociones, sorpresas y descubrimientos no te van a faltar…
A través de 300 obras únicas, de 200 artistas esenciales, realizarás un recorrido por los sentimientos, secretos y pasiones que ha despertado el desnudo, en los más grandes creadores de la historia.
”Trata de los tabúes y de su ruptura, de la culpa y la retribución, del conocimiento que no puede tenerse en la inocencia” ( Beat Wismer, comisario de la exposición)
Diana y Acteón, ( 1595), de Jan Brueghel y Jaccob De Backer
“A Galopar”, con Rafael Alberti y Paco Ibáñez:”Tú no te irás, mi amor, y si te fueras, aún yéndote, mi amor, jamás te irías.”
Fecha: 22 Octubre, 2008
Categoría: Música, Poesía | Deja un comentario
Escrito por: Zahara
Por amor al poeta gaditano Rafael Alberti
El navegante de los versos, en el que anidaban pasiones primerizas y vehementes; a la pintura y a la mar, a las que siempre acababa regresando; cuestión de sal y color.
“Mil novecientos diecisiete.
Mi adolescencia:
la locura
por una caja de pintura,
un lienzo en blanco, un caballete
Su poemario A la pintura es un canto al arte sin fronteras; un arte por y para todos. Un olé monumental para Rafael Alberti, el marinero en tierra de la Generación del 27, y de tantas generaciones: el poeta del pueblo:” Yo vi la luz entre los blancos populares. Mi infancia fue un rectángulo de cal fresca, de viva cal con mi alegre solitaria sombra. Blanco Cádiz de plata en el recuerdo. Yo soy el hijo de la cal más pura”.
Tal vez, oh mar
Tal vez, oh mar, mi voz ya esté cansada
y le empiece a faltar aquella transparencia,
aquel arranque igual al tuyo, aquello
que era tan parecido a tu oleaje.
Han pasado los años por mí, sus duras olas
han mordido la piedra de mi vida,
y al viento de este ocaso playero ya la miro
doblándose en las húmedas arenas.
Tú, no; tú sigues joven, con esa voz de siempre
y esos ojos azules renovados
que ven hundirse, insomnes, las edades.
Por amor al cantautor valenciano Paco Ibáñez
A galopar, poema del maestro gaditano, con música y voz de Paco Ibáñez. Rafael Alberti hizo los acompañamientos, con el sonido y la quietud de los ángeles…
“Pudor”, de Santiago Roncagliolo: entre lo complicado y lo sencillo de la vida…
Fecha: 21 Octubre, 2008
Categoría: Escritores, Libros, Recomendaciones | 1 Comentario
Escrito por: Zahara
Por amor al escritor peruano Santiago Roncagliolo
Pudor ( Editorial Alfaguara, 2004), de Santiago Roncagliolo (Lima, 1975).
Pudor; a qué: a expresarse sin miedos; afuera barreras emocionales, que lo único que saben hacer es ponerte zancadillas para que no avances…
Pudor a amar, a soltar los sentimientos, y a que éstos vayan y vengan sin la mayor ni menor complicación; relajados, tranquilos y en calma, como tiene que ser…
Pudor hacia los deseos, el amor sin género, el sexo, la vida y la obra de cada uno; con sus alegrías, sus penas y sus historias personales y particulares.
Pudor al disfrute, a lo que nos gustaría pero no manifestamos; y aparece la soledad, esa señora que oscurece tus pasos y te acorrala: intenta no tener pudor con ella, hazte ese favor, sobre todo para vencerla y ganarle la partida; si la pierdes- siempre- saldrás perjudicado, ella lleva muchos siglos avasallando. La parcela de soledad que tú decidas- libremente- es buena, pero la que se te presenta, sin haberla llamado, y no tienes más remedio que soportar, no lo es tanto. ¡Huye de ella, ya!
Lucy, Katy, Alfredo, Mari Pili, Sergio, el gato que no se deja castrar, Papapa, Jasmín, Gloria, Mariana, la abuela que se fue pero se quedó, Doris: todos estos personajes tienen silencios que vocear, a los cinco mil vientos….Y, tú, te enterarás de ellos leyendo Pudor…
Sólo me queda recomendarte, encarecidamente, el libro de Santiago Roncagliolo: un escritor que te sigue los pasos, porque busca agradarte y descubrirte los misterios de la incomunicación…
Lee Pudor, de Santiago Roncagliolo, y dale esperanzas aladas a tu diálogo…
Únete al “Harte” Contemporáneo, y deja de mirar cuadros vacíos…
Fecha: 20 Octubre, 2008
Categoría: Harte | Deja un comentario
Escrito por: Zahara
Por amor al Harte Contemporáneo
Tú que eres artista, que llevas años intentando salir adelante, cómo te quedas cuando a Damien Hirst, por poner un ejemplo cualquiera, le compran una obra de antiarte, un tiburón disecado (La Imposibilidad Física de la Muerte en la Mente de Alguien Vivo) en un tanque de formol, por 12 de millones de dólares y, además, los proyectos de trabajo le llueven de día y de noche; amén de que vende cualquier cosita que haga por cifras más que exageradas, exageradísimas….
Y si con lo del tiburón disecado no tienes bastante; qué te parece que una reconocida galería de arte de Londres expusiera una obra ( para mí una antiobra con denominación de origen: una tomadura de pelo) consistente en una bolsa de basura moliente y doliente, llenita, hasta los topes, de desperdicios; vamos, lo que viene siendo una bolsa de basura normal y corriente. Tanto es así, que la señora de la limpieza de la galería londinense lanzó- ¡¡¡ a la obra de arte!!!- a un contenedor. ¿Qué iba a saber la señora? Tú, él/ella o yo, en su lugar, hubiéramos hecho lo mismo. No pasa nada, el entuerto se resolvió rápidamente; se volvió a colocar otra bolsa de basura en el mismo lugar, y allí no pasó nada…
No sé qué opinas tú que eres artista pero otros como tú, que también lo son: Miguel Anxo Varela, Mariano Casas, Carmen Martín, Juan Manuel Moreno, y más profesionales, han creado un movimiento nuevo; y lo dieron a conocer, por fortuna para el ARTE, el pasado viernes 17 de octubre, para reivindicar el Harte, con h; el harte que pretende demostrar su inconformidad con las obras que humillan al público; llamémosle antiarte, rollo tiburón disecado, bolsa de basura, perro atado y expuesto a mil penurias y más, la lista de calamidades antiartísticas-millonarias es larguísima, como de aquí a la incoherencia subir y bajar mil veces…
Ahora, si quieres, reflexiona con esta pregunta que te hace Miguel Anxo Varela, uno de los hartistas…
“Valorar una obra de arte es subjetivo. Te puede gustar Velázquez o no, pero cualquiera puede ver que detrás de sus cuadros hay un trabajo de creación y una labor. ¿Pero detrás de uno pintado de blanco?… ¿Eso es arte?
Y esto, en alto y claro, es lo que denuncian los hartistas…
“Estamos hartos de que de que una serie de artistas, que consideran en muchos casos impostores y arribistas, estén representados en instituciones culturales públicas, con la ayuda de peregrinas teorías cuya única misión es mantener marginado del arte que el público sí aprecia como tal, pero no tiene opción de acceder a estos espacios”
Ha llegado el momento de decidirte; entra en http://hartismo.blogspot.com/ y opina…: ¿Arte o Harte?
De tenerlos, y desde el alma de la sinceridad, tú hubieras pagado 13 millones de euros, 18,46 millones de dólares, por este pobre bencerro en formol, de Damien Hirst: ¿dónde está el arte aquí, por favor?
“Camino”, de Javier Fesser, basada en hechos reales, desde el respeto…
Fecha: 17 Octubre, 2008
Categoría: Cine, Estrenos | 14 Comentarios
Escrito por: Zahara
Por amor al director de cine madrileño Javier Fesser
Hoy, 17 de octubre, se estrena, en las salas de cine españolas, la película Camino, de Javier Fesser: una historia en la que conviven muchos puntos de vista diferentes, desde la mayor de las consideraciones…
Basada en hechos reales, puede resultar antipática para los que se sientan identificados con lo que se cuenta, porque no les apetezca que la sensatez reluzca.
Camino toma la historia de la niña, de 14 años, Alexia González-Barros, que hace más de dos décadas años cayó enferma, y acabó muriéndose por un maldito tumor cerebral, en 1985. Su familia adepta, o perteneciente o lo que sea, al Opus Dei intenta que su hija reciba la enfermedad como una bendición de Dios ( amén, amén).
Cuanto menos es chocante que alguien se quiera creer, se deje convencer de que la enfermedad es un don divino, una gracia del más allá, o un castigo reconvertido en amor del que dicen que preside el cielo.
No se entiende que unos padres taladraran la mente de su hija enferma para que ésta la recibiera como un regalo del cielo; como un tesoro. La enfermedad es dolorosa y hay que saber llevarla con la mejor dignidad posible, y adelante, pero no se puede dar las gracias por el dolor, ni inculcar ideas, perdón es lo que pienso, absurdas; porque así nunca avanzaremos, en ningún sentido.
Alexia González-Barros, la sierva de Dios (habría que desterrar, definitivamente, la palabra sierva/-o del diccionario), está en proceso de beatificación…y la Iglesia lo apoya. ¿La van a beatificar porque padeció la enfermedad como sinónimo de una gran fortuna espiritual? Desde la deferencia, hay que fastidiarse, por favor…
No hay nada más que entrar en la página web que los familiares de Alexia le han montado, y que te saluda con el siguente titular, para entender que, lamentablemente, la realidad siempre superará a la ficción: Alexia González-Barros, historia de amor a Cristo de una adolescente madrileña…( amén, amén)
Hay que ver Camino, de Javier Fesser, un tipo lúcido e ingenioso que sabe hacer películas inteligentes; y afuera telarañas mentales….
Este fin de semana tienes una cita con Camino, de Javier Fesser: hay que oxigenar las puertas del corazón y de la razón, siempre…No te mantengas al margen, nunca…
Bailando la ternura con Ennio Morricone, León Felipe, Amado Nervo y Camille Claudel
Fecha: 16 Octubre, 2008
Categoría: Cine, Escultura, Música, Poesía | Deja un comentario
Escrito por: Zahara
Por amor al compositor italiano Ennio Morricone
De pequeño, Ennio Morricone (Roma, 1928) fue compañero de travesuras del director de cine Sergio Leone, ya de mayores, pasado el tiempo de la adolescencia y demás; Ennio le puso música -inconfundible y magnífica- a las películas de su amigo Sergio, entre ellas: Érase una vez América,Giù la testa ( Agacha la cabeza), C’era una volta il West (Hasta que llegó su hora, Érase una vez en el Oeste), El bueno, el feo, y el malo, La muerte tenía un precio, Por un puñado de dólares…
Le ha obsequiado colores, en formato melodía, entre otras, a las películas de Pedro Almodóvar (Átame), Pier Paolo Pasolini, Bernardo Bertolucci, Brian de Palma, Marco Bellocchio, Gillo Pontecorvo; y nos ha hecho unos cuantos regalos inolvidables, con las bandas sonoras de La Misión ( Año 1986, a pesar de estar nominado a los Oscar, incomprensiblemente no se lo dieron), de Roland Joffé, la de Cinema Paradiso, de Giuseppe Tornatore, y la de Días de cielo, de Terrence Malick.
La Misión
Cinema Paradiso
Días de cielo
Por amor al poeta zamorano León Felipe
León pertenece a la famosísima y adorable Generación del 27. Farmaceútico de estudios universitarios, y cómico y poeta por vocación.
La obra de León Felipe ( Tábara-Zamora, 1884-1968) suele relacionarse con la del poeta norteamericano Walt Whitman (1819-1892), de la que fue traductor. ¿Qué les unió? Su amor cantado-versado por La Libertad, tan necesaria…
Cómo tú
Así es mi vida,
piedra,
como tú; como tú,
piedra pequeña;
como tú,
piedra ligera;
como tú,
canto que ruedas
por las calzadas
y por las veredas;
como tú,
guijarro humilde de las carreteras;
como tú,
que en días de tormenta
te hundes
en el cieno de la tierra
y luego
centellas
bajo los cascos
y bajo las ruedas;
como tú, que no has servido
para ser ni piedra
de una Lonja,
ni piedra de una Audiencia,
ni piedra de un Palacio,
ni piedra de una Iglesia;
como tú,
piedra aventurera;
como tú,
que, tal vez, estás hecha
sólo para una honda,
piedra pequeña
y
ligera …
Por amor al poeta mexicano Amado Nervo (1870-1919)
Si tú me dices ven
Si Tú me dices: “¡Ven!”, lo dejo todo…
No volveré siquiera la mirada
para mirar a la mujer amada…
Pero dímelo fuerte, de tal modo
que tu voz, como toque de llamada,
vibre hasta en el más íntimo recodo
del ser, levante el alma de su lodo
y hiera el corazón como una espada.
Si Tú me dices: “¡Ven!”, todo lo dejo.
Llegaré a tu santuario casi viejo,
y al fulgor de la luz crepuscular;
mas he de compensarte mi retardo,
difundiéndome, ¡oh Cristo!, como un nardo
de perfume sutil, ante tu altar.
Por amor a la escultora francesa Camille Claudel
Vivió 79 años entre el drama, la creatividad y la soledad…Murió sola, ¿por qué? Respuestas que el aire guardará eternamente.. Alumna y amante del maestro Auguste Rodin, no entenderé jamás que su tormentosa vida personal oscureciera su espléndida trayectoria profesional: Claudel Camille fue única, una artista de raíz, y lo demás, está de más…
La petite châtelaine, de Camille Claudel
XXIX Mostra de Valencia- Cinema del Mediterrani, del 14 al 22 de octubre…
Fecha: 15 Octubre, 2008
Categoría: Cine, Festivales | Deja un comentario
Escrito por: Zahara
Por amor a la XXIX Mostra de Valencia- Cinema del Mediterrani
Lo más singular del cine, lo podrás ver aquí. Lo que no encuentras en otros festivales, lo tienes en la Mostra de Valencia; son especialistas en hacerte llegar lo que llevas tiempo buscando en las pantallas….
Ayer, martes 14 de octubre, se inauguró -cámara y acción- con los homenajes a las carreras cinematográficas del actor Jorge Sanz, de la gran Terele Pávez y la del director Manuel Gutiérrez Aragón; y con el recuerdo vivo a Paul Newman.
Hoy, 15 de octubre, el festival ha arrancado con la película croata True Miracles, con guión y dirección de Lukas Nola; una historia que habla de la magia del amor o del amor y su magia.
Déjate caer por Valencia y disfruta de una cita indispensable…
Ya puedes tomar asiento.
Apocalyptica, Imi Knoebel, Arancha Goyeneche y Daniel Sánchez Arévalo: exploradores, siempre, de nuevas fórmulas…
Fecha: 14 Octubre, 2008
Categoría: Artistas, Cine, Música, Pintura | Deja un comentario
Escrito por: Zahara
Por amor a la banda filandesa Apocalyptica
Nothing else matters
Fade to black
One
Por amor al artista alemán Imi Knoebel
ATAAAA 2003. Acrílico pintado sobre papel sintético. Cada lámina está numerada, fechada y firmada en el reverso. La tirada es de 6 ejemplares más 2 P.A. La serie fue editada por Carmen Knoebel.
Por amor a la artista santanderina Arancha Goyeneche
Mi ilusión. Cuatro. 2004. Fotografía y vinilo adhesivo.
Por amor al guionista y director de cine madrileño Daniel Sánchez Arévalo
Azul oscuro casi negro (2006): una película donde los sentimientos y las no casualidades son los verdaderos protagonistas
